大独裁者 (1940)

影片讲述第一次世界大战，托曼尼亚王国独裁者辛格尔（查理·卓别林饰）上台。他的大肆扩张导致战乱不断民不聊生。并且他大搞阴谋政策，煽动民众对犹太人的敌对与仇恨，让犹太人民陷入水深火热的灾难之中。被征入伍的犹太人理发师查理（查理·卓别林饰）更是在这样的高压政策下难逃一劫。当查理逃出边境时，被驻守在这里的军队误认为是独裁者辛格尔，他趁机做了一场“为自由而战斗”的大演说。该片是查理·卓别林的第一部有声片，摄于希特勒统治最为黑暗的时期，片中对他辛辣讽刺跟丑化比比皆是。本片荣获第13届（1941）奥斯卡最佳电影、最佳男主角、最佳男配角、最佳编剧、最佳音乐5项提名。 这是卓别林的第一部有声电影，以第二次世界大战的背景，刻划了一个残酷迫害犹太人，企图统治全世界的大独裁者。卓别林在人物造型上非常明显地模仿了大独裁者希特勒，并通过表演对人物进行了辛辣的讽刺，告别了完全从肢体语言演绎的幽默，最后的演讲更是无法复制的经典，一部反不可多得反战喜剧。听到coldplay演唱会上的取样，知道了是卓别林在大独裁者发表的演讲，就这番演讲和喜剧大师的演技来说是绝对吸引人的。因为是喜剧，对希特勒的调侃也比较多，历史上的希特勒真的是这样吗，可能得去看看二战历史了（9.2/10）一位以默片闻名于世的演员却给出了留名影史的独白。在他的第一部有声电影里卓别林除了一贯精彩的动作喜剧表演之外。对喜剧台词的尝试也很成功。理发师和独裁者均由卓别林本人扮演。人性的两极就是如此地讽刺。《大独裁者》作为一部深刻的喜剧电影对纳粹独裁者的戏谑和剖析一针见血且从未过时。最后借由战争受害者之口发表的演讲证明卓别林不仅是一位电影大师。更是一位值得尊敬的艺术家。《大独裁者》是卓别林最为成功的电影之一，由他自导自演，影片以第二次世界大战为背景，刻画了残酷迫害犹太人的大独裁者亨克尔，这个企图统治世界的亨克尔暗喻纳粹头子希特勒，卓别林在人物造型上非常明显地模仿希特勒，并巧妙地通过个人演说对他进行了辛辣的嘲讽和鞭挞。9.0，大师卓别林把大独裁者希特勒演绎的惟妙惟肖，从默片到有声片的跨越，卓别林快速的追上了时代，实现了完美的进击，伟大的演员必定有着对时代的思考和对人类的关怀，这一点卓别林做到了。 豆友：[大独裁者]是一部政治电影的典范，它先用轻松的动作喜剧和辛辣的政治讽刺成功娱乐了大家，然后在最后以强烈的人文主义话语向观众布道，呼吁他们联合起来。卓别林将他的流浪汉角色一分为二，完美地证实了权力的实现需要通过话语。矮小的犹太理发师有多么哑剧式的滑稽，邪恶的亨克尔就知道怎么用鸟语来煽动仇恨。影片的结尾则悲观地佐证着：只有站在权力巅峰的人才能说话。忽然理智过来了的统治者对着全人类发出联合起来的号召。你看女主角的表情，分明是听到了弥赛亚的到来。上瘾了呀，开始经常看卓别林的电影了都，说真的我已经跪服卓别林的动作了，大独裁者令我向往和平的生活，独裁是不可能带来和平的。戏剧源于生活，而超越生活。6.0/10.0 承认它的时代价值，但被封为圭臬的不应该是这一部。卓别林的喜剧本身带有讽刺的性质，使得整体感知上不够纯粹：但并无大碍，毕竟喜剧之于卓别林来说，仅是一种手段。「大独裁者」观感上是极度不佳的，其过于明显的意图掩盖了形式上的表达，文本上在很多应该得到处理的地方被简单地忽略。这样，喜剧效果被压榨的同时，使得本就表现力不佳的主题体现得就显得过于浅了。线性时间中的多线索叙事，让松散的解构杂乱无章——这又让故事事件失去了应有的意味。惊叹于卓别林分饰两角精湛的演技功力；大独裁者这都不是含沙射影讽刺，这属于明示历史了；我一看竟然是1940年的电影！最后一段理发师的发言在当时应该是振聋发聩的用百度百科的词条来对这样的电影做出短评： 《大独裁者》是由查理·卓别林为导演，并携手宝莲·高黛主演的一部电影，于1940年首映。这是查理·卓别林的第一部有声电影。 影片假借第二次世界大战的背景，刻划了一个残酷迫害犹太人，企图统治全世界的大独裁者。卓别林在人物造型上非常明显地仿照法西斯头子希特勒，并通过表演对这个人物进行辛辣的讽刺。 1997年，本片被美国国会图书馆的美国国家电影登记处列为“在文化、历史和艺术上具有重大意义的电影”。这可能是卓别林电影里，我最晚看的了。不知道为什么，小时候爸爸看时，从不看大独裁者，我也就没看过。可能是因为它开始是有声电影了。虽然很多经典片段看过无数了，可是依然很好看。最后的演讲现在看来依然是世界人民的一个最大问题。我或许明白了卓别林对于默片的坚守，电影技术的进步引发了电影语言表达的变化，有声电影的使用一定程度上限制了卓别林的表达（只是在我看来），声音带给卓别林的不完全是便利的语言表达，从原先默片时代的相视之间心知肚明变为一场公开演讲，现在来看，从大独裁者以来的卓别林开始变成后来我们印象中的经典好莱坞。不得不承认的是